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El conocimiento teórico acerca del Patrimonio Cultural inmaterial de las comunidades, grupos o individuos refleja en mucho la realidad de los pueblos y nos ayuda a entender mejor a los demás.

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Este tipo de cursos ayuda a entender mejor la cultura mexicana en general, en especial sus tradiciones dancísticas y musicales.

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Con su realización:

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-Los bailarines o ejecutantes de danza folklórica tendrán más herramientas para su docencia y sus montajes escénicos propios.

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- Los maestros de Educación Artística encontrarán muchas respuestas a preguntas que en algún momento se han realizado, contribuyendo a la vez a una mejor enseñanza del folklore nacional.

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-Las comunidades mexicanas en otros países redescubrirán sus raíces, el porqué de sus costumbres y de sus bailes.

 

 

 

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-TEÓRICOS

  Historia, antecedentes y diversificaciones sobre la danza folklórica mexicana en general.

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-DE INDUMENTARIA ESCÉNICA MEXICANA EN BALLETS FOLKLÓRICOS

   El cambio en el vestuario de lo tradicional a lo teatral y cómo entenderlo correctamente.

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-SOBRE EL FOLKLORE Y EL FOLKLORE ESCÉNICO

   La traslación teatral del patrimonio cultural inmaterial de los pueblos en los diversos bailes mexicanos, su proceso de transición a espectáculo en varias décadas, y las causantes más importantes.

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-ESTRUCTURACIÓN DE GUIONES, ARGUMENTOS Y MONTAJES COREOGRÁFICOS

   Su gestación a través de la investigación para llevar un hecho folklórico, una historia y/o una idea al escenario.